A Mónica Bengoa siempre le han alabado la paciencia o le han dicho que está loca por hacer obras en las que tarda hasta once meses. Es el tiempo que requieren sus trabajos, generalmente de grandes dimensiones y compuestos por cientos o miles de fragmentos, y ofrecidos al espectador para que baje las revoluciones y se detenga a contemplar objetos, situaciones o paisajes cotidianos.

El repertorio es amplio: el público puede encontrarse con la mitad de un durazno, un lavamanos, un rincón del jardín de la artista, su rostro, pliegues de su cuerpo, su auto o páginas de sus libros. Esos son los elementos que, temáticamente, ha explotado Mónica Bengoa durante 25 años de trayectoria y los que se ven en la retrospectiva que presenta en el Museo de Bellas Artes.

La marca de fábrica de la autora está presente a través de murales de grandes dimensiones que reproducen imágenes de momentos, objetos y paisajes cotidianos.

A través de sus obras más relevantes, algunas inéditas o poco vistas, la exposición da cuenta de la variedad de técnicas, formatos y materiales involucrados en la producción de la autora y de cómo fue avanzando desde proyectos fotográficos hasta piezas murales donde la imagen es el punto de partida.

«Cuando uno llega a estudiar arte no sabe bien a lo que va y yo encontré que la foto era lo mío. Fotografiaba momentos de la vida diaria y a la vez estaba interesada en la cartografía, haciendo murales de grandes territorios con lápices de colores.», explica, mientras habla de los trabajos del primer segmento del montaje.

(…)